与城市文化的叙事一脉相承，青岛的地域美学在与时代、与城市、与世界自由流动的同时，被赋予更为动态、多元和包容的气质。青岛的地域美学从隐性的拔节成长中，亮出愈发显性的个性书写。
近期，一系列的青岛本土艺事蓬勃亮相，美术、书法、摄影等艺术发展语境，以这座城市的山海气韵为中心，建构一个具有相对明确纲领、主张的美学资源，以软实力的文化力量，助推艺术城市灵动而多姿。
公共艺术为城市开卷有益
公共艺术与艺术青岛交相辉映。这种文艺、浪漫的精神投射到整个城市，赋予其时尚能量的场域。
8月底，“艺术为城市赋能·2024青岛公共艺术邀请展”在青岛市雕塑馆正式开展。公共艺术不仅可以美化城市环境，还能传递城市文化价值和友善表情。它以讲述故事和传承历史的方式渗透于城市之中，融入城市生活，实现了与公众和城市的对话和互动，成为的文化和社会创新驱动力。
新的历史发展时期，青岛正在积极推进人文城市建设，推动城市更新行动，强调完善城市功能，提升城市品质，并推动空间价值的增进和艺术设计的赋能。而青岛这座有着独特魅力的城市，它特有的人文气质和历史文脉在城市更新中需要被显现出来，让老百姓们在生活中强化对城市独特魅力的感受，让来青的人们在游走中了解城市的历史人文。
“青岛是一座融合了现代与历史魅力、极具文化包容性的沿海港口城市，以其红瓦绿树、碧海蓝天、独特的德式建筑和丰富的文化遗产而闻名。青岛科技大学作为驻青高校，希望未来艺术学院师生能更多参与地方政府和社区的合作，对城市公共空间进行再设计，以多种方式赋能城市。”青岛科技大学李宏文教授表示，如果说城市是文化的容器，那么，公共艺术则渗透于城市之中，用独特的艺术语言和表现方式，讲述着与这座城市有关的一切，在把艺术更大范围地与城市生活相连接的同时，以鲜活生动的方式勾勒呈现出城市未来发展的理想轮廓。近年来，青岛在利用艺术赋能城市方面做出了多方位的尝试，其中公共艺术发挥了重要作用。通过设置城市雕塑和装置艺术，青岛不仅美化了城市环境，还利用废弃空间进行艺术再创作，从而改善居民生活环境。同时，公共艺术也作为城市文化名片，吸引并推动了城市经济及整体发展，提高了城市的国际知名度。
青岛具有鲜明的艺术特征和良好的艺术根底，而在城市更新和建设过程中，植入高品质的公共艺术元素，将极大改善和提升青岛的公共空间品质，不断提升人民群众的幸福感、获得感和认同感。
在青岛市雕塑馆偌大的展厅里，江南大学公共艺术专业学生黄泽瀚的作品《情绪乐园》虽然看上去还略显稚嫩，但以童趣与时尚兼而有之的形态，让观众驻足。“周边树木的影子随着风的吹动，在装置上投下不同的光影，增添了装置的变化和动感。这是一个以Emoji（小黄脸）表情为元素的公共艺术装置，摆在绿地上，既是一个时尚的艺术装置，又可以让市民和游客尤其是孩子嬉戏其中，可谓是集美感与实用为一体。”黄泽瀚介绍，这个艺术品实际提供了富有趣味和创意的空间，让人们可以自由地表达和分享自己的情感和想法。中心装置由不同的Emoji表情面组成，孩子们可以在这里尽情地玩耍和嬉戏，就像在笑脸的怀抱里一样。配套的模块化Emoji家具是由各种表情的Emoji面孔拼接而成的，每个面孔都有自己的情感和个性，比如开心、生气、惊讶、困惑等。人们可以根据自己的心情，选择和组合不同的面孔，创造出自己的情绪乐园。家具的材质是GRC，但是表面是彩色的，闪闪发光，就像是情感的火花。作为新生代的艺术从业者，黄泽瀚的装置艺术给出了更多前卫时尚的思考，也融入了更多链接生活功能的实用性。
公共艺术与艺术青岛交相辉映。本版图片为“艺术为城市赋能·2024青岛公共艺术邀请展”现场。
这个展览开展的当天下午，众多艺术家走进了青岛的咖啡茶艺一条街、浮山所市集、新安路城市客厅等地，实地考察公共艺术如何让城市生活家拥有更多的美学配置。让艺术融入生活，正是当下地域美学的趋势，丝丝入扣对接了百姓对美好生活的向往。
连接过去与未来的地域传承美术
有时，回望过去的经典，方能洞察城市的历史方位和学术定位。青岛市美术馆的“传承”系列，是该馆在立足本土艺术发展基础上，以艺术史进程为学术方向，举办的青岛本土艺术家的专题性展览系列，涵盖美术、书法等不同艺术门类，通过兼具学术性、历史性与人文性的展览，不断完善岛城美术名家个案研究序列，彰显艺术家们的艺术理想、时代精神和地域文化特征。该系列展览已经推出了“诗梦绕藤花——王君华、王家栋父子书画篆刻作品展”“澄怀静思——王春生水墨展”“翰墨风度——孟庆泰先生书法篆刻展”“传承与拓展——窦凤至师生水彩画形式语言教学展”等展览。
近日在该馆展出的“博观约取——张伏山中国画研究展”，展示了20世纪中国画坛深具独特代表性的国画名家张伏山先生的国画及指画作品约120件，并结合张伏山先生相关的艺术文献资料向公众宣介其绘画艺术风貌与不同历史时期下的艺术发展轨迹。
张伏山曾拜李宣三、俞剑华、李苦禅、关友盛为师，1935年考入北京华北大学艺术教育专修科学习绘画，1939年在青岛举办第一次画展，因其在中国画领域的突出成就，成为20世纪齐鲁画坛著名画家。与此同时，张伏山先生在诗词、书法方面也成就斐然，尤其是他在中国指墨艺术创作领域造诣精深，他是“第一个真正将指画全因素运用到山水绘写的画家”，将指画山水的表现力提升到了新的高度，极大程度地丰富和发展了中国画坛的指墨艺术，可谓影响深远。
1964年，张伏山完成大型指画《东崂探胜》。画幅为三丈多长的横卷，画面生动地再现了从王哥庄到梯子石的崂山名胜古迹，构思巧妙，指法细腻，浓淡相宜。著名画家李苦禅为此画题跋称：“名胜技法，堪称双绝”，并称赞说：“伏山的指画已经达到炉火纯青的地步了。”
20世纪80年代，国内出现了很多画家，其中一些是在去世后才被发现并且享有盛名的，可谓是人亡业显，1987年逝世的张伏山和陈子庄、黄秋园等成为比较有代表性的几位。现在对这批被历史尘封、时空埋没了的艺术家的深度挖掘，可以证明真正有文化价值的传统艺术总会发光的。
2007年底，在北京荣宝斋举办的《张伏山画展暨艺术研讨会》上，国内一些知名美术理论家给予张伏山众口一词的高度评价。他们认为，在张伏山的人生中遭遇了各种艰难曲折，能够坚持下来，除了他的才气、修养、天赋、悟性，最重要的是，他是真心地对中国画、对艺术的一种挚爱。张伏山的画是单纯为心而画，为意而画，从他在困难时期画的一批画中可以看到他的心境，他以羸弱之身，在极度困难的条件下，不媚上，不趋势，不跟风，坚持己念，辛勤耕耘，一直走到底，为后人留下了大量珍贵画作。
本次展览全面展现了张伏山先生的绘画艺术风貌与不同历史时期下的艺术发展轨迹，不仅有助于公众更为直观地品析张伏山的中国画，更能使公众深入感受到他们这代老艺术家所承载的哲学思想，以及对城市产生的审美影响力。“本次展览的举办，对于宣传张伏山先生的绘画艺术成就，弘扬中国传统文化，彰显青岛文化实力，促进青岛文化旅游事业发展，具有重要的现实意义。”青岛市美术馆学术研究部主任薛波表示。
用影像打开美学的“大众视野”
“人人都是摄影师！”8月底，青岛市摄影大赛暨第九届百姓摄影节在青岛画院美术馆展出以来，受到了众多摄影爱好者的追捧与关注。第九届百姓摄影节以“展示城市更新与城市建设取得的成果”和“城市让生活更美好”为主题，聚焦青岛的飞速发展和本土特色，从青岛的城市建设、百姓生活、乡村振兴等方面，展示人居环境的改善、道路交通的顺畅、山头公园的焕新、乡村振兴崭新成果等，呈现“触手可及”的美景和“近在咫尺”的幸福。
“我们从中获得了很多艺术灵感。画面的美感与艺术生命力超出了我们对惯常摄影的理解。”青岛画院美术馆馆长李延智认为，摄影与绘画是相同的，摄影艺术以其独特的视角和表现力，记录着时代的脉动，展现着生活的多彩。据了解，摄影节展出的作品以独特的视角、丰富的形态和个性化的摄影语言，展现当今青岛的巨大进步、人民的崭新风貌。
值得一提的是，本届摄影节增设少年组，旨在从学生抓起，精心培育下一代摄影人才。通过摄影节把摄影名家、中青年摄影拔尖人才、基层一线工作者骨干力量、新文艺群体优秀人才以及少年摄影爱好者团结凝聚起来，进一步推动青岛的摄影事业再上一个新台阶。
展览上，一群身着校服的孩子们特别扎眼。青岛三十七中2024级2班班主任曹蕾告诉记者，他们利用暑期时间，组织开展青岛画院美术馆参观研学活动。通过实地参观，旨在拓宽学生视野，让学生近距离感受艺术的魅力，提高审美能力，提升文化素养。同时，参与青岛市摄影大赛开幕式，鼓励学生以镜头捕捉生活之美，培养观察力与创造力，为学生全面发展奠定坚实基础，也提供了一个提升审美、拓展视野的机会。