作为世界戏剧研究联盟大会的收官活动，上海纽约双城文化论坛前日在黄浦剧场举行。中外专家、学者齐聚上海，就上海与纽约两座城市文化进行深入对话，共同探索“演艺大世界”的国际性品牌发展之路，研讨如何深度挖掘人民广场剧场群的产业基础优势，释放上海演艺文化新活力。明年5月，这场双城文化论坛将会在美国纽约举办。
打造集群特色
在纽约，每天晚上可能有250多场剧在同时上演，这其中又以百老汇上演的剧目居多。在百老汇大道沿线分布着几百家大大小小的剧院，但只有经过百老汇联盟认可的41间剧院才能真正被称为“百老汇剧院”。纽约市立大学博士生院戏剧研究教授彼德·埃克塞尔重点介绍了外百老汇剧院和外外百老汇剧院，前者与百老汇剧院的区别在于，更愿意去创新，去承担风险。而外外百老汇则与百老汇的风格更加相去甚远，实验性更强，更愿意做一些反商业的戏剧。
图说：上海纽约双城文化论坛现场 主办方供图
在同济大学艺术与媒体产业研究所所长王国伟看来，“演艺大世界”跟百老汇空间结构不一样，百老汇是非常集中的条状形，但“演艺大世界”是以人民广场为核心的放射型，相对空间之间的连接是不够的，需要建构“演艺大世界”专属的环境生态。未来，“演艺大世界”的规模会越来越大，演艺空间也会越来越多，博物馆艺术和演出剧目需要有更明确的定位，才能让大众尤其是年轻人愿意走进来。
具象城市个性
同济大学副校长江波认为，上海具有兼容、开放、国际化、文化多样等诸多特点，但城市的特性还不够清晰，还没有打造出具有鲜明本地特色的文化产品。打造“演艺大世界”，最核心的是融合好国际性与本体性的问题，破题点在于要找到真正属于上海的、能够体现海派文化的独特的讲故事的方式。上海拥有丰富的文化资源，如何激发原创能力，形成具有中国民族文化特色的品牌，这是很关键的一步。
图说：上海纽约双城文化论坛现场 主办方供图
这两天布莱希特经典剧作《伽利略》正在上海话剧艺术中心热演，看过这部戏的戏剧翻译家胡开奇表示，现在有很多把西方文本搬上中国舞台的作品，但目前更需要的是中国导演完成西方文本，带领着中国班底将其搬上中国舞台，抵达中国观众。他认为：“上海文化的生命力体现在本土文化上，所以在谈国际性的时候，中国化、上海化非常重要，有了这两点才有了国际化。”
提升整体联动
相比“演艺大世界”的中文名，上海社会科学院城市与人口发展研究所副所长屠启宇更喜欢英文讲法“SHOW LIFE”，表明这是一种生活，是一个生态系统，是有生命力的。他特别强调：“不要觉得剧场的数量多就代表资产多，这个资产在折旧，而且折旧非常快，所以我们要在‘SHOW LIFE’当中真正培养一个文化导向的生活方式，这是非常重要的。”
在打造“演艺大世界”的过程中，政府只能起引导作用，占主导地位的永远是市场主体，市场才是它的内趋力。所以“演艺大世界”主要体现的是两个关键词：吸引与促进。吸引什么？吸引首演、首秀、首展，吸引名家名团、名剧。如何吸引？政府要制定一些政策，强化服务手段。促进什么？促进更好的文化生态，促进更好的剧场能级，促进更好的文旅商联动。黄浦区文化和旅游局局长许艳卿表示：“现在是复合、多元、开放的社会，我们的发展离不开整个大背景，‘演艺大世界’的未来需要我们一起努力。”